Существует бесконечное количество направлений в искусстве. Более того, не всегда видны четкие границы стилей. Один может вытекать из другого или являться смешением нескольких стилей. Развитие направления в искусстве, мышление художника и многое другое влияет на стиль.
В этой серии статей мы постараемся просто и доступно разобрать основные направления в искусстве.
Часть 1, Часть 2, Часть 4, Часть 5
Концептуальное искусство или концептуализм (от лат. conceptus — мысль, представление) — направление постмодернизма, сформировавшееся в конце 60-х — начале 70-х годов XX века в Америке и Европе. В концептуализме концепция произведения важнее его физического выражения, цель искусства — в передаче идеи. Объектом искусства может стать любой предмет, явление, процесс, поскольку концептуальное искусство представляет собой чистый художественный жест. Концептуальное искусство обращается не к эмоциональному восприятию, а к интеллектуальному осмыслению увиденного.
Кубизм (от фр. cubisme, произошло от cube — куб) — модернистское направление в изобразительном искусстве, прежде всего в живописи, зародившееся в начале XX столетия во Франции. В основе кубизма лежит стремление художника разложить изображаемый трёхмерный объект на простые элементы и собрать его на холсте в двумерном изображении. Таким образом, художнику удаётся изобразить объект одновременно с разных сторон и подчеркнуть свойства, невидимые при классическом изображении объекта с одной стороны.
Минимализм (произошло от англ. minimal art — минимальное искусство) — художественное течение, возникшее в Нью-Йорке в 1960-х годах. Для минимал-арта характерны очищенные от всякого символизма и метафоричности геометрические формы, повторяемость, монохромность, нейтральные поверхности, промышленные материалы и способ изготовления. Минимализм стремится передать упрощённую суть и форму предметов, отсекая вторичные образы и оболочки. Преобладает символика цвета, пятна и линий.
Модерн (произошло от фр. moderne — новейший, современный) — художественное направление в архитектуре, декоративно-прикладном и изобразительном искусстве, распространённое нa pyбeжe XIX-XX вeкoв. Отличительными особенностями модерна являются отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий, интерес к новым технологиям (например, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Этим oбъяcняeтcя нe тoлькo интepec к pacтитeльным opнaмeнтaм в пpoизвeдeнияx мoдepнa, нo и oбилиe кpивoлинeйныx oчepтaний, oплывaющиx, нepoвныx кoнтypoв, напоминающих pacтитeльныe фopмы.
Модернизм (произошло от итал. modernismo — «современное течение») — совокупность художественных направлений в искусстве второй половины XIX — середины XX столетия. Наиболее значительными модернистскими направлениями были импрессионизм, экспрессионизм, нео- и постимпрессионизм, фовизм, кубизм, футуризм. А также более поздние течения — абстрактное искусство, дадаизм, сюрреализм.
Символизм (происходит от фр. symbolisme) — одно из крупнейших направлений в искусстве (литературе, музыке и живописи), характеризующееся экспериментаторством, стремлением к новаторству, использованием символики, недосказанности, намёков, таинственности и загадочности. Возник во Франции в 1870—1880-х годах и достиг наибольшего развития на рубеже XIX и XX веков, прежде всего в самой Франции, Бельгии и России. Символисты радикально изменили не только различные виды искусства, но и само отношение к нему.
Стимпанк (от англ. steam — пар и punk — протест, бунт) — направление научной фантастики, вдохновлённое паровой энергией XIX века. Как правило, стимпанк подразумевает альтернативный вариант развития человечества, в совершенстве освоившего механику и технологии паровых машин, с выраженной общей стилизацией под эпоху викторианской Англии (вторая половина XIX века) c элементами урбанистического пейзажа: кирпич, трубы, булыжные мостовые, воздух, фабричные трубы, роботы и механизмы, паровозы, автомобили.
Стрит-арт (от англ. street art — уличное искусство) — искусство, получившее развитие на улицах и в городских публичных местах. Основной частью стрит-арта является граффити, но нельзя считать, что стрит-арт это и есть граффити. К стрит-арту также относятся постеры (некоммерческие), трафареты, различные скульптурные инсталляции и т. п. В уличном искусстве важна каждая деталь, мелочь, тень, цвет, линия. Художник создает свой стилизованный логотип — «уникальный знак» и изображает его на участках городского ландшафта. Самое главное в стрит-арте — не присвоить территорию, а вовлечь зрителя в диалог и показать различную сюжетную программу.
До 2012 года ни в одном музее мира не существовало отделов коллекционирования и хранения стрит-арта, пока в Санкт-Петербурге не открылся Музей стрит-арта: его миссией является хранение и предоставление информации об уличном искусстве, помощь в реализации новаторских проектов молодых художников, внедрение нового подхода к развитию индустриальных территорий и удаленных от центра районов посредством творческих практик и современного искусства.
Сюрреализм (от фр. surrealisme, букв. «сверхреализм») — одно из направлений модернизма. Сюрреализм возник во Франции в середине 20 века. Основное понятие сюрреализма, сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов.
Фовизм (произошло от фр. fauvisme, от fauve — дикий, хищный) — направление во французской живописи начала XX века. Характерный приём фовизма — обобщение пространства, объёма и рисунка, сведение формы к простым очертаниям, исчезновение светотени и линейной перспективы.
Часть 1, Часть 2, Часть 4, Часть 5
Понравилось?
Подписывайтесь на Вдохновение в соц сетях:
Лайкайте 👍, делитесь ➡️ и комментируйте 💬
Нет?
Дизлайк 👎 и коммент 💬 помогут мне стать лучше 😇
